ハナレグミ：さっき、タップを選んだことをカズが話していたけど、僕が歌を選んだ理由は分からないなあ。歌は好きなんだけど、どうやら何かを伝えたいわけではないし。

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熊谷：シンプルなようでいて複雑だものね。

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ハナレグミ：歌詞に魅かれて歌うこともあるけど、自分が歌っているときに何かが動きだすイメージ。

 

最近知った生物学者、福岡伸一さんの「動的平衡」。まだ、掘り下げられていないんだけど、考え方が近いのかな。

人間は日々、新しいものを取り入れ、体の中にあるものはどんどん捨て、新しいものが生まれる。数年後にはまるで新しい体になっていて、川の流れのようにいつも流れている、とういう考え方。常に新しいとは、自己はどこにいるんだ？って……。いつも流れの中にいて、いつもすべて途中なんだと。それを聞いたときに、歌っている感覚に近いと思った。音を出したときに、その空間と共鳴していることに僕は重きを置いているんだと。

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熊谷：ティク・ナット・ハンという禅僧がいるんだけど、彼も同じようなことを言ってるね。細胞は1日1日同じではない。毎日生まれ変わっている。

 

 

ハナレグミ：僕の歌の中で立ちあがってくる気持ちのひとつ、「せつなさ」って大きな要素。取り返すことのできない、流れていく場面や時間の中にいると、今がすばらしかったら、ずっとそのままにしておきたい。

 

でも、それは絶対的に無理なこと。その中に生きている雄大さと自由さ。どこまでも変わっていける自由さと共に、とどまれない「せつなさ」もある。その瞬間はいつも続かないという「せつなさ」。日々湧き上がってこない？「せつなさ」とか「いとしさ」とか。感覚的なんだけど。

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熊谷：崇くんの写真やいろいろなものから感じるのは、日常の生活でいつも見ているものの中にある特別さ。特別でない中にある特別。すべてが特別ということ。そこに気を配っているなという感じがする。過剰に普通っぽくしている（笑）。

 

 

ハナレグミ：え、そうかな（笑）

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熊谷：別のインタビューで崇くんはどういうアーティストですか？って聞かれたんだけど、

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すごい悩んで答えたのが「普通ですね」(笑)。でも、普通というのはすごく深い意味がある。

 

普通でいること、普通なものに何かを感じることってすごく難しい。特に僕らのようにビジネス的な環境にいると普通でいることが一番難しいと思う。崇くんは、そこにすごい気を配っている。それが少しストレスになるんじゃないかなって。

 

 

ハナレグミ：でも、それを手放すと歌が下手になりそうな気がして…。

 

 

熊谷：普通の感覚ね。

 

 

ハナレグミ：高いステージに立って何が言えているんだろう、といつも思っていないと怖いというか。

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でも、そこから歌わないと僕には何が残っているんだろうって気がしちゃう。今、カズが言ってくれたことは自分が本当に大事にしていること。大げさなドラマは自分が言うことじゃなく多くの人ができているから、僕はあまりそこには興味はなくて。

 

さっきまでそこにいた人が今はもう椅子にはいないとか、さっき吸っていたたばこの吸い殻に宇宙を感じる。僕にとっては、そちらのほうがファンタジックなのかもしれない。

 

 

熊谷：かなりミクロの景色を抽出している気がする。見逃していたことの中にある美しさというか。

 

 

ハナレグミ：そうだね。自分がそういう世界が好きだからだろうね。

 

 

熊谷：今の世の中はもっと過激なことを求めているよね。そういう中のポップスの在り方は苦労があるのかな。これだけものすごいスピードで世の中が変化していると本当に難しい。毎日悩んでいるよ。

 

 

ハナレグミ：その悩みは、生きていたら普通にある悩みだよね。そこから飛躍的に飛び越えられるのが音楽。だから音楽をやっているのかな。カズのように近いところで話ができる人がいて、自分も自分の時間に没頭できる。

 

ふとした瞬間に鳥肌がたつくらい幸せだって思います。